في الحلقة الرابعة من مدونة حوار الصوتية نستضيف الفنانة عزة أبو ربعية التي تحدثنا عن تأثير تجاربها المعاشة على الموضوع والتقنية في فنها.

سُجلت الحلقة بتاريخ ٢٤ تموز يوليو ٢٠٢٤. من إعداد وتقديم رهام قنوت رفاعي.

عن الفنانة:

عزة أبو ربعية فنانة تشكيلية سورية، درست الطباعة الفنية وتخرجت من كلية الفنون الجميلة في جامعة دمشق عام 2002. فازت بالجائزة الأولى لمسابقة فناني الحفر الشباب في دمشق عام 2006، وعملت كرسامة رسم إيضاحي لكتب الأطفال وفي الرسوم المتحركة في دمشق بين الأعوام 2001-2016.

بقي الحفر شغفها الأول، فشاركت في العديد من بينالي الحفر في أوروبا بين الأعوام 2002 و2016. إلى أن انتقلت إلى لبنان عام 2017 بعد اعتقالها لمدة 4 أشهر في سوريا. أقامت 4 معارض فردية في بيروت بين الأعوام 2018-2023 وهي مُمَثلة في غاليري صالح بركات في بيروت منذ عام 2022.

شاركت في العديد من المعارض الجماعية، وتوجد أعمالها في مجموعات خاصة وعامة

روابط الكترونية أُشيرَ لها في الحلقة:

⁃ ‫‫الموقع الالكتروني للفنانة عزة أبو ربعية

⁃ الموقع الالكتروني لمؤسسة أتاسي

-------------------

In the fourth episode of the Hiwar podcast, we speak to artist Azza Abo Rebieh about how her lived experiences shape the topics and techniques she uses in her art.

The episode was recorded on July 24, 2024. It is prepared and presented by Reham Kannout Alrefaie.

About the artist:

Azza Abo Rebieh, a Syrian visual artist and printmaker, graduated from the Faculty of Fine Arts at Damascus University in 2002. She won the first prize in the Youth Printmakers competition in Damascus in 2006. She worked in animation and children's book illustration in Damascus between 2001 and 2016.

Printmaking remained her primary passion. She participated in numerous printmaking biennials in Europe between 2002 and 2016. She moved to Lebanon in 2017 after being detained for four months in Syria. She had four solo exhibitions in Beirut between 2018 and 2023. Since 2022, she's been represented at the Saleh Barakat Gallery in Beirut.

She participated in many group exhibitions, and her work is featured in private and public collections worldwide.

Links mentioned in the episode:

Artist Azza Abo Rebieh’s website

Atassi Foundation’s website

يمكن مراسلتنا عبر البريد الالكتروني: [email protected]

للمزيد عن أنشطة المؤسسة وصفحاتها على وسائل التواصل الاجتماعي يرجى زيارة الرابط التالي: linktr.ee/atassifoundation

Please reach out to our email: [email protected]
For more about our activities and to follow us on social media, please follow this link: linktr.ee/atassifoundation
Music: © Compass by Oleg Fedak, and Rhodes by TuesdayNight (Christoph Scholl) from Pixabay

في الحلقة الخامسة من مدونة حوار الصوتية نستضيف الفنانة رندا مداح التي تحدثنا عن التي تحدثنا عن علاقتها بالجولان السوري المُحتل، وعن أعمالها التي تتناول قضايا كالذاكرة والأرض والوطن.

‬

سُجلت الحلقة في تاريخ ٢٨ سبتمبر أيلول ٢٠٢٤. من إعداد وتقديم رهام قنوت رفاعي.‬

عن الفنانة:

وُلدت رندا مداح في قرية مجدل شمس عام 1983 ودَرَسَت الرسم والنحت في مركز "بيت الفن" فيها، وتخرّجت من كلية الفنون الجميلة في جامعة دمشق، قسم النحت عام ٢٠٠٥، وهي من مؤسسي مركز فاتح المدرس للفنون والثقافة في الجولان.

تابعت دراستها في القدس، وتلقت دورات في فن الحفر في أكاديمية الفنون والتصميم في عام 2007. وحصلت على درجة الماجستير في الفنون من المدرسة الوطنية للفنون الجميلة في باريس عام ٢٠٢٠.

تستخدم مداح خامات ووسائط متعددة، تشمل الرسم على الورق واللوحات والفيديو، وكثيراً ما تُركّز على تصوير أجساد ومشاهِد طبيعية، وتقدم أعمالاً تُعالج فيها قضايا مثل الذاكرة والأرض والوطن.

شاركت في العديد من المعارض الجماعية وأقامت معارض فردية آخرها معرض "حدائق معلقة" في غاليري الطبري في دبي والمستمر لغاية ١ نوفمبر تشرين الأول ٢٠٢٤.

روابط الكترونية أُشيرَ لها في الحلقة:‬ ‬‬‬‬

• ‬‬الموقع الالكتروني للفنانة رندا مداح
• معرض "حدائق معلقة" في غاليري الطبري
• حوار أسماء عزايزة مع رندا مداح في مجلة "فُسحة" الالكترونية
• الموقع الالكتروني لمؤسسة أتاسي

-------------------

In the fifth episode of the Hiwar podcast, we speak to artist Randa Maddah about her relationship with the Occupied Syrian Golan, and themes such as memory, land, and homeland that her works tackle.

The episode was recorded on September 28, 2024. It is prepared and presented by Reham Kannout Alrefaie.

About the artist:

Randa Maddah was born in Majdal Shams village in 1983. She studied painting and sculpture at the Beit al-Fan Center in Majdal Shams and graduated later from the Faculty of Fine Arts at Damascus University Sculpture Department in 2005. She is one of the founders of the Fateh Al Mudarris Center for Arts and Culture in Golan.

She continued her studies in Jerusalem and took courses in printmaking at the Academy of Arts and Design in 2007. In 2020, she received her Master of Arts degree from the Ecole Nationale des Beaux-Arts de Paris.

Maddah expresses herself through several media, from drawing and painting to film and video, frequently focusing on depictions of bodies and landscapes, creating works that address issues such as memory, land, and homeland.

She participated in several group exhibitions and held solo ones. Her latest solo exhibition, Hanging Gardens, is held at the Tabari Gallery in

يمكن مراسلتنا عبر البريد الالكتروني: [email protected]

للمزيد عن أنشطة المؤسسة وصفحاتها على وسائل التواصل الاجتماعي يرجى زيارة الرابط التالي: linktr.ee/atassifoundation

Please reach out to our email: [email protected]
For more about our activities and to follow us on social media, please follow this link: linktr.ee/atassifoundation
Music: © Compass by Oleg Fedak, and Rhodes by TuesdayNight (Christoph Scholl) from Pixabay

في الحلقة الثالثة من مدونة حوار الصوتية نستضيف الفنان خالد تكريتي الذي حدثنا عن جماليات ومفاهيم تستهويه وعن أحداث وتجارب أثرت في فنه.

سُجلت الحلقة بتاريخ ٩ نيسان أبريل ٢٠٢٤. من إعداد وتقديم رهام قنوت رفاعي.

عن الفنان:

ولد خالد تكريتي في بيروت في عام ١٩٦٤ ودرس الهندسة المعمارية في جامعة دمشق في سورية لتصبح فيما بعد اللوحة شغفه الكبير. انتقل إلى باريس في عام ٢٠٠٦ ودرس الحفر في "أتوليه" باريس للفنون الجميلة حيث تخرج عام ٢٠١١، وفن الكتب المصورة أو الـ (Comic books) في أكاديمية بروكسل للفنون وتخرج منها عام ٢٠٢٠.

تركز معظم أعمال خالد على التشخيص وتجذبه جماليات الـ Pop-Art التي يوظفها بأسلوبه الخاص. تحمل مجموعة من أعماله حساً رمزياً، يتلاعب فيها باللون والمنظور ليقدم نقده للذات والمجتمع، وتحمل مجموعة أخرى القضايا السورية الراهنة ومآلات الحرب.

خلال مسيرته الفنية أقام العديد من المعارض الفردية وشارك في الكثير معارض جماعية، وعُرضت أعماله في متاحف حول العالم.

روابط الكترونية أُشيرَ لها في الحلقة:

⁃ ‫‫صفحة الفنان على الانسغرام خالد تكريتي

⁃ الموقع الالكتروني لمؤسسة أتاسي

-------------------

In the third episode of the Hiwar podcast, we speak to artist Khaled Takriti about aesthetics and concepts that appeal to him, and about events and experiences that influenced his art.

The episode was recorded on April 9, 2024. It is prepared and presented by Reham Kannout Alrefaie.

About the artist:

Born in Beirut in 1964, Khaled Takriti studied architecture at Damascus University in Syria. Painting later became his great passion. He moved to Paris in 2006, studied engraving at the Atelier des Beaux-arts de Paris, and graduated in 2011. He also studied comic Art at the Academy des Arts de Bruxelles and graduated in 2020.

With an interest in pop art aesthetics, which he expresses in his particular style, most of his work focuses on the human figure. A group of his works carry a symbolic meaning, in which he uses color and perspective to present his criticism of the self and society. Other works dealt with the consequences of the war in Syria.

Takreti has held several solo exhibitions and has participated in many joint exhibitions. His works were/are on display in museums worldwide.

Links mentioned in the episode:

Artist Khaled Takreti’s Instagram page

Atassi Foundation’s website

يمكن مراسلتنا عبر البريد الالكتروني: [email protected]

للمزيد عن أنشطة المؤسسة وصفحاتها على وسائل التواصل الاجتماعي يرجى زيارة الرابط التالي: linktr.ee/atassifoundation

Please reach out to our email: [email protected]
For more about our activities and to follow us on social media, please follow this link: linktr.ee/atassifoundation
Music: © Compass by Oleg Fedak, and Rhodes by TuesdayNight (Christoph Scholl) from Pixabay

في الحلقة الثانية من مدونة حوار الصوتية نستضيف الفنانة خديجة بكر التي تحدثت إلينا عن مشروعها الفني بأبعاده السياسية والانسانية.

سُجلت الحلقة بتاريخ ١٦ نوفمبر تشرين الثاني ٢٠٢٣. من إعداد وتقديم رهام قنوت رفاعي.
عن الفنانة:

خديجة بكر فنانة متعددة التخصصات من أصل كردي سوري، مقيمة في مونتريال، وعضوة أساسية في مركز التاريخ الشفهي والقصص الرقمية في جامعة كونكورديا.

تبحث أعمالها التجهيزية في موضوعات اجتماعية وسياسية تتمحور حول مشاعر القلق وعدم اليقين في المنزل والوطن من حيث صلتهما بالاضطهاد والهوية والتهجير والذاكرة.

تقدم أعمالها المتعددة التخصصات، من فن النسيج والنحت والوسائط المتعددة، مساحات من التعاطف والفهم الأعمق عن طريق سرد القصص الأداء التشاركي.

أقامت بكر معارض فردية عدة في صالات ومؤسسات عدة في جميع أنحاء كندا، وشاركت في العديد من المعارض المشتركة حول العالم.
روابط الكترونية أُشيرَ لها في الحلقة:

⁃ ‫‫الموقع الالكتروني للفنانة خديجة بكر

⁃ الموقع الالكتروني لمؤسسة أتاسي

----------------------------
In the second episode of the Hiwar podcast, we speak to artist Khadija Baker about her art's political and humanitarian dimensions.

The episode was recorded on November 16, 2023. It is prepared and presented by Reham Kannout Alrefaie.
About the artist:

Khadija Baker is a Montreal-based, multidisciplinary artist of Kurdish-Syrian descent. She is also a core member of the Centre for Oral History & Digital Storytelling (COHDS) at Concordia University.

Her installations investigate social and political themes centered on the uncertainty of home and homeland as they relate to persecution, identity, displacement, and memory. Her multi-disciplinary installations (textile, sculpture, audio/video) involve participative storytelling and performance to create active spaces of empathy and greater understanding.

Baker has held several solo exhibitions in galleries and institutions across Canada, and has participated in many joint exhibitions around the world.

Links mentioned in the episode:

Artist Khadija Baker’s website

Atassi Foundation’s website
----------------------------

يمكن مراسلتنا عبر البريد الالكتروني: [email protected]

للمزيد عن أنشطة المؤسسة وصفحاتها على وسائل التواصل الاجتماعي يرجى زيارة الرابط التالي: linktr.ee/atassifoundation

Please reach out to our email: [email protected]
For more about our activities and to follow us on social media, please follow this link: linktr.ee/atassifoundation
Music: © Compass by Oleg Fedak, and Rhodes by TuesdayNight (Christoph Scholl) from Pixabay

في الحلقة الأولى من مدونة حوار الصوتية نستضيف الفنان السوري علي قاف الذي تحدث إلينا عن مشروعه الفني بأبعاده الفلسفية والتقنية.
سُجلت الحلقة بتاريخ ١٩ سبتمبر أيلول ٢٠٢٣ من إعداد وتقديم رهام قنوت رفاعي.
عن الفنان:
وُلد قاف في مدينة وهران الجزائرية عام 1977، وتخرّج من معهد الفنون الجميلة في بيروت، وأكمل دراسته في جامعة الفنون في برلين تحت إشراف الفنانين مروان قصاب باشي وريبيكا هورن.
تستهوي علي وسائط وتقنيات مختلفة، فيعبر باللوحة والنحت والفيديو والتجهيز عن أفكارٍ وتأملات فلسفية في مفاهيم عدة كالحضور والغياب والمادة والفراغ والموروث الثقافي والهوية الفنية.
‫أعمال علي مقتناة في متاحف ومؤسسات فنية عربية وعالمية، وله العديد من المعارض الفردية والجماعية والإقامات الفنية.
روابط الكترونية أُشيرَ لها في الحلقة:

• الموقع الالكتروني لمؤسسة أتاسي: atassifoundation.com
• ‫الموقع الالكتروني للفنان علي قاف: alikaaf.com
• أعمال الفنان علي قاف الموجودة في مجموعة أتاسي: tinyurl.com/35na85x5
• "ما أنا فيه أُنافيه"، جولان حاجي، مجلة الجمهورية الالكترونية، ٢٠٢٢، tinyurl.com/32x767um
• نص Doris von Drathen عن الفنان في مجلة Kunstforum الألمانية، www.kunstforum.de/artikel/ali-kaaf/
• رابط كتاب monography موسع لـِ علي قاف tinyurl.com/abwptwjn

© بورتريه الفنان بعدسة عماد زيود، 2023، عمان.
--------------------------
In the first episode of the Hiwar podcast, we speak to the Syrian artist Ali Kaaf about his art's philosophical and technical dimensions.
The episode was recorded on September 19, 2023. It is prepared and presented by Reham Kannout Alrefaie.
About the artist:
Born in 1977 in Oran, Algeria, Ali Kaaf graduated from the Institut des Beaux-Arts in Beirut and continued his studies at Universität der Künste in Berlin under the supervision of professors Marwan Kassab Bachi and Rebecca Horn.
Ali is drawn to different mediums and techniques. Through painting, sculpture, video, and installation, he expresses philosophical ideas and reflections on concepts such as presence and absence, matter and space, cultural heritage, and artistic identity.
Ali's works are in collections of Arab and international museums and art institutions, and he has numerous solo and group exhibitions and artistic residencies.
Links mentioned in the episode:

• Atassi Foundation website: atassifoundation.com
• Artist Ali Kaaf’s website: alikaaf.com
• Golan Haji's essay on Ali's work in Aljumhuriya Magazine, 2022, tinyurl.com/32x767um
• Doris von Drathen article about the arti

يمكن مراسلتنا عبر البريد الالكتروني: [email protected]

للمزيد عن أنشطة المؤسسة وصفحاتها على وسائل التواصل الاجتماعي يرجى زيارة الرابط التالي: linktr.ee/atassifoundation

Please reach out to our email: [email protected]
For more about our activities and to follow us on social media, please follow this link: linktr.ee/atassifoundation
Music: © Compass by Oleg Fedak, and Rhodes by TuesdayNight (Christoph Scholl) from Pixabay