Dessine-moi un corps

Bienvenue dans "Dessine-moi un corps", le podcast pour tous les amoureux du corps et de l'histoire de l'art. Au programme : un épisode tous les premiers lundis du mois, rdv sur la page fb du podcast et sur insta @dessinemoipodcast ! Écriture et réalisation : Maurine Roy. Illustration logo: Lucie C. Tous droits réservés.

Je ne pouvais décemment pas ne pas faire un épisode sur Marlène Dumas, pilier de la scène contemporaine actuelle. Depuis plus de 35 ans, cette artiste interroge les interprétations du public à savoir nous, en confrontant le corps à des formes obscures de désir, des situations perverses qui nous interrogent, nous, spectateurs. Le corps s’y dévoile, et prend le pouvoir : charnel, inquiétant, vulnérable, mortel et impulsif. J’espère que sa vision singulière du corps vous plaira. TW : Les propos que vous allez entendre ou les visuels sont susceptibles d’heurter certains d’entre vous. Bonne écoute ! Écriture et réalisation : Maurine Roy. Illustration : Lucie C. Toutes les œuvres d’art et bibliographiques sont à retrouver sur la page fb du podcast et Instagram @dessinemoipodcast Tous droits réservés.

Si notre rapport à la mort, à la maladie demeure difficile voir tabou parfois dans la plupart des sociétés occidentales, on observe néanmoins une visibilité démultipliée de ces thèmes dans les domaines de la création et du divertissement (au cinéma, théâtre notamment). On peut compter sur le bout des doigts le nombre de films où il n’y a aucun décès, meurtre ou massacre sauvage. Pourquoi une telle fascination car on peut bien employer ce mot pour évoquer la mort, la souffrance ? De ce point de vue, l’art contemporain est comme souvent le plus avancé. En effet, si la mort et la maladie ont toujours fait figure de thèmes récurrents dans l’histoire de l’art et ses différents courants, les dernières décennies montrent que la récurrence est devenue omniprésence, et surtout qu’un certain nombre de paliers ont été franchis depuis l’Antiquité sur ce rapport au corps souffrant, malade qui devient in extenso corps mort. Si l'on accorde à Freud que la mort est irreprésentable, les artistes cherchent pourtant à lui donner corps, voire un visage, afin de l'affronter, voire de s'en extraire par l'immortalité de leurs propres oeuvres. Et l’on assiste bien souvent à un drôle d’antagonisme entre la bestialité de la mort, sa déshumanisation même et une certaine esthétique voire beauté autour de ce thème. Essayons de décortiquer le corps dans tous ses états, bonne écoute ! TW : Je tiens à préciser que cet épisode peut être difficile à écouter car il parle de mort, de maladie, de mutilations etc. Donc si vous préférez attendre l’épisode suivant, c’est vous qui voyez. De même les visuels présentés ici sont choisis de façon à ne choquer personne car j’ai conscience que cela peut heurter les âmes sensibles. Si vous souhaitez retrouver une oeuvre, je vous invite à chercher vous-même sur internet ! Écriture et réalisation : Maurine Roy. Illustration : Lucie C. Toutes les œuvres d’art et bibliographiques sont à retrouver sur la page fb du podcast et Instagram @dessinemoipodcast Tous droits réservés.

"Le corps est notre dénominateur commun et la scène de notre désir et de notre souffrance. Je veux exprimer par lui qui nous sommes, comment nous vivons et nous mourons." Si je devais résumer grossièrement son oeuvre, ce serait ainsi : ses sculptures montrent ce que l’oeil humain ne peut pas voir : des orifices, des organes... Elle puise dans les tréfonds de la matière, dissèque au scalpel nos entrailles pour découvrir ce qui se niche véritablement à l’intérieur de nous-mêmes. Toujours sous couvert de revendication politique. Son art ébranle les représentations érotiques traditionnelles de la femme par les artistes masculins. En exposant souvent le système biologique interne de la femme, Kiki Smith montre de manière indicible ce qui est caché. C'est parti pour un nouvel épisode spécial vision du corps, bonne écoute ! TW : Certains visuels et le contenu audio de cet épisode peuvent choquer aussi je préfère prévenir pour ceux qui préfèrent attendre le prochain épisode et se préserver. Écriture et réalisation : Maurine Roy. Illustration : Lucie C. Toutes les œuvres d’art et bibliographiques sont à retrouver sur la page fb du podcast et Instagram @dessinemoipodcast Tous droits réservés.

«Ce que cache mon langage, mon corps le dit », soulignait Roland Barthes.” Cette citation nous montre combien notre corps est parfois bien plus efficace que les mots. Combien, nous sommes nourris dans notre quotidien, dans notre travail par les émotions et les sentiments qui nous habitent. Qui n’a jamais dansé seul dans son salon comme Hugh Grant dans Love Actually ? Qui n’a jamais eu une boule dans la gorge en regardant un film badant ou une actualité atroce ? Qui ne s’est jamais surpris à sourire spontanément ? Notre corps et nos émotions ne font qu’un. L’art suscite aussi ce genre de choses. En effet une œuvre d’art ne peut être conçue, réalisée et exposée qu’avec ce que ressent l’artiste qui transmet un message. Cette même œuvre d’art suscite des choses à ceux qui la contemple avec une interprétation, une intensité et une relation affective propre à chacun. Mon but à travers cet épisode est de mieux comprendre le rôle que les arts peuvent jouer, à la fois dans la construction, dans la conception et dans la communication de certaines émotions. Comment traduire plastiquement une émotion, un sentiment ? Comment un corps peut-il nous renseigner sur ce qu’il ressent ? C’est parti pour un épisode qui j’espère vous donnera matière à réfléchir ! Bonne écoute ! Écriture et réalisation : Maurine Roy. Illustration : Lucie C. Toutes les œuvres d'art et bibliographiques sont à retrouver sur la page fb du podcast et Instagram @dessinemoipodcast Tous droits réservés.