Music UP

Imparable, así ha sido el 2024 para el fenómeno multiplatino Omar Montes, con varios éxitos a la cabeza de todas las listas como su último hit "Goteras" junto a JC Reyes - que se posicionaba en menos de 24 horas en el #1 en las plataformas - o "El Pantalón" de la mano de Lola Índigo y Las Chuches, recuperando la icónica canción de los 2000, unas semanas más tarde lo vuelve a hacer y presenta “Yotuloko”, en esta ocasión acompañado de uno de los artistas más destacados de la música urbana, Rels B. El mallorquín no ha dudado en unirse a Omar Montes para arrancar el verano, invitarnos a una isla y que la unión de ambos talentos traspase fronteras a través de un estribillo más que pegadizo. Y es que un verano no sería nada sin una escapada al mar, en esta oportunidad, Omar Montes y Rels B nos llevan a una isla llamada “Yotuloko”, en un escape al ritmo del reguetón lento que promete avivar sentimientos y convertirse en la canción romántica de la temporada. El sencillo fue escrito y compuesto por Omar Montes, Estefano Berciano Garduño y Rels B, bajo la producción de Tunvao. Todo un tandem explosivo. Que se ha materializado en un videoclip rodado en las costas de Marbella, España, bajo la dirección y producción de David Fernández "Mowlihawk". “Yotuloko” promete continuar el éxito que ha llevado a Omar a ser el artista del verano en España, con éxitos como “El Pantalón” –una reversión del clásico de los noventa–, junto a sus creadoras, Las Chuches, y Lola Índigo y “Goteras” con JC Reyes, número uno en el playlist Top 50 de Spotify España, y número 4 en el listado Weekly Top Songs Spain de Spotify. 2024 ha sido uno de los mejores años en la carrera de Omar Montes. A inicios de abril presentó “La Sevillana”, con el que conquistó la cima de las listas de reproducciones en España. El éxito, que suma más de 36,2 millones de reproducciones globales, recibió la certificación de disco de oro en España. En mayo dio a conocer el remix de “Arena y Sal”, su exitosa colaboración con Saiko. La nueva versión reunió a la brasileña Anitta, el panameño Sech, los argentinos Lit Killah y FMK y la leyenda del reggaetón de Puerto Rico, Yandel, uno de los artistas más grandes de la historia del género, influyente en toda la música urbana a nivel mundial. Así mismo, Montes publicó “Lágrimas de un Maleante”, su tercera producción discográfica, con la cual da continuidad a su etapa flamenca, una que lo llevó a una nominación a los Latin Grammy en 2023. La producción debutó en la sexta posición del listado Weekly Top Albums Spain de Spotify.

Antonio Orozco re imagina su último exitoso single “Te juro que no hay un segundo que no piense en ti” junto a su gran amigo Dani Martín. En esta versión las voces de los dos artistas convergen en una especie de bonita conversación que le da una nueva dimensión a la ya emotiva letra escrita por Orozco. En esta interpretación del single se introducen unos preciosos arreglos de cuerda que le aportan a la canción una nueva esencia orquestal que se fusiona a la perfección con el estilo pop rock que caracteriza a los dos artistas. Sin duda, esta versión de “Te juro que no hay un segundo que no piense en ti” es un insuperable homenaje a esta canción que ya se ha convertido en un indispensable en la gran colección de canciones de Antonio Orozco. Ya está disponible la preventa de su esperado nuevo álbum "El Tiempo No Es Oro", según el artista el mejor de su vida, que verá la luz el día 25 de abril. El disco estará disponible en varios formatos como Picture Disc, Vinilo, Cassette y CD.

De vuelta con un himno brillante y audaz para 2025, el cantante, compositor y guitarrista multi-platino James Bay, tres veces nominado a los premios Grammy y ganador de un BRIT Award, comparte un nuevo sencillo titulado “Sunshine In The Room” con Jon Batiste, ya a la venta. Se trata de su primera colaboración con Batiste, ganador de cinco premios Grammy, un premio Emmy y un Oscar de la Academia. Sobre la canción, Bay dijo: “Trabajar con Jon Batiste para “Sunshine In The Room” es una experiencia que nunca olvidaré. Irrumpió literalmente en el estudio como un rayo de sol y aportó tanta alegría al sonido como al trabajo. Es una inspiración total, y espero que podamos volver a trabajar juntos. La canción habla de tener a alguien en tu vida que realmente ilumina con su presencia”. En esta canción, la guitarra se pavonea entre la melodía del piano anclada a un ritmo irresistible. La interacción de Bay y Batiste irradia una alegría sin límites sobre los vientos y las palmas. Culmina con un estribillo endiablado: “You burn so bright. You're like sunshine in the room”. “Sunshine In The Room” es, en definitiva, una canción sentida, hipnótica y celestial. Sobre la colaboración, Batiste añadió: “James es un alma tan bella y un gran músico. Me siento muy agradecido de tener un nuevo amigo con quien crear música. Estoy realmente emocionado de que todo el mundo pueda escuchar esta canción ya. ¡Es imposible no amar su buena vibra!”. Bay volverá a la carretera en Norteamérica con su esperada gira “Up All Night” esta primavera. Se trata de su primera gira completa por Estados Unidos desde 2023. La gira arrancará el 21 de abril en el First Avenue de Minneapolis, MN, visitando las principales ciudades de costa a costa y concluirá el 28 de mayo, en el MTELUS de Montreal, QC. Por supuesto, la gira toma el nombre del single favorito de sus fans en 2024, “Up All Night”, con The Lumineers y Noah Kahan. El sencillo se catapultó al # 1 de la lista Adult Alternative Airplay del Billboard, siendo el primer # 1 de Bay en radio estadounidense. La gira “Up All Night” es la primera fase de la gira en apoyo de su aclamado cuarto álbum, Changes All The Time. Además de entrar en el Top 5 de listas británicas, al álbum ha superado los 60 millones de streams en todo el mundo y ha suscitado elogios generalizados de la crítica. Forbes llegó a afirmar: “El cuarto disco de estudio de Bay encuentra al músico en su mejor momento”. Associated Press se maravilló: “Lo que “Changes All the Time” evidencia -incluso en momentos de tensión- es la positividad de Bay y su amor por el oficio... Es probable que el estilo folk de “Changes All the Time” sea acogido tanto por los fans nostálgicos como por los nuevos”. Tal vez, Clash Magazine lo exprese mejor: “Un potente compositor, “Changes All The Time” ayuda a reforzar la musicalidad de James Bay... Es un disco que justifica su lugar en las altas esferas de la música británica”. El nuevo álbum y la gira demuestran aún más que Bay se ha consolidado su carrera, alcanzando nuevas cotas tras el lanzamiento de su gran éxito definitivo, “Let It Go”, que aterrizó hace más de una década en 2014. “Let It Go”, es ya un clásico, que se coló en el Top 20 del Billboard Hot 100, en el Top 3 de la lista Hot Rock & Alternative Songs Chart y en el Top 5 de la lista Year-End Hot Rock & Alternative Songs. Hasta la fecha, ha superado los 3.000 millones de streams, lo que le ha permitido entrar en el prestigioso “Club de los mil millones” de Spotify, por no mencionar que es 6 veces platino. Además, el total de streams de su carrera se acerca a los 9.000 millones. El año pasado, Bay actuó como telonero de Bruce Springsteen en el BST Hyde Park de Londres y se unió a sus amigos,The Lumineers y Noah Kahan de gira.

La sensación mundial de 19 años d4vd presenta su nuevo sencillo "Crashing" (con Kali Uchis). La canción está en su próximo y muy esperado álbum debut WITHERED a través de Darkroom / Interscope el 25 de abril. En "Crashing", d4vd revela a la única persona a la que recurrirá si su mundo se desmorona. Con instrumentales suaves y relajados, la pista representa un punto de inflexión emocional en la narrativa de WITHERED, ofreciendo una sensación de calma segura antes de la tormenta. Su rico sonido se ve reforzado por un verso de la artista colombo-estadounidense nominada al GRAMMY®, Kali Uchis. Esta colaboración se ha estado gestando durante mucho tiempo. En 2022, Kali compartió "Here With Me" en un directo de Instagram y d4vd se dio cuenta como fan desde hace mucho tiempo. Regresó a su armario en Houston para escribir "Crashing" en BandLab con Kali en mente y se lo envió, ella se enamoró de la canción y decidió escribir un verso. Una continuación de sus alabados y queridos primeros dos EPs que lo introdujeron al mundo, Petals to Thorns y The Lost Petals, WITHERED de d4vd es una brillante amalgama de influencias dispares juntas en un todo visceral. El disco lleva al oyente a través de la evolución natural y la vida útil de la rosa, una imagen omnipresente en la producción creativa de d4vd hasta el momento, y está destinado a ser escuchado secuencialmente como capítulos de un libro a medida que se desarrolla la desaparición de una relación. Es un álbum que crepita con el amor encontrado, el amor perdido, el amor creado y el amor destruido a través de cada coro y cada línea melódica. Desde que emergió en la conciencia pública hace solo un par de años, d4vd se ha transformado rápidamente de un artista de grabación casera a una sensación internacional, acumulando más de 100 millones de transmisiones por mes. Su gran avance llegó con las canciones virales de 2022 "Romantic Homicide" y "Here With Me", ambas acumulando más de mil millones de reproducciones hasta la fecha, lo que lo convirtió en uno de los primeros artistas en tener dos canciones en el Billions Club sin haber lanzado nunca un álbum completo. Nativo de Houston, d4vd encontró su vocación musical a través de la creación de sus propias bandas sonoras para montajes de Fortnite, grabando su primer sencillo a los 17 años y rápidamente fue fichado por el aclamado sello Darkroom de Interscope. Desde entonces, ha colaborado con The Kid Laroi, Laufey, ha sido telonero de artistas como SZA, ha encabezado sus propias giras por todo el mundo y ha contribuido a proyectos como Arcane e Invincible. A lo largo del proceso, el sonido de d4vd evolucionó hacia un enfoque profundamente emocional y DIY que lo define hoy, explorando los altibajos de las relaciones con una intimidad y franqueza crudas. Para su álbum debut, d4vd se reformó a sí mismo, intercalando el tiempo creando en BandLab en el armario de su hermana en Houston, donde comenzó a hacer música, con sesiones en Londres junto a Jack Hallenbeck, Scott James y silent$ky, y colaboraciones en Los Ángeles con el supercompositor Ryan Tedder y Tyler Spry. El proceso creativo de D4VD va más allá de la música, inspirándose en el anime y cultivando un universo visual único con temas y personajes recurrentes. Conocido por su entusiasmo contagioso y su enfoque poco convencional, d4vd continúa cautivando al público, con planes para un electrizante debut en Coachella y más por hacer. Foto: Kenneth Cappello

Juli Martorell lanzó "Químico", una canción para poner en loop y escucharla una y otra vez. En este trap, la artista explora la conexión que se genera cuando dos personas se conocen a tal punto que no puede ser disimulada. Este 2024, Juli está teniendo una gran presencia en la escena musical, demostrando su gran versatilidad artística en cada uno de sus lanzamientos. Desde que comenzó el año presentó diversos géneros, como R&B en "Razones" con Homer el Mero Mero, afropop con el español Munic HB en "Perfect Match", una balada romántica en “Número desconocido” con Lautaro Lopez, un trap con Ramma en "INCENDIO", entre otros. Con este nuevo trap llamado “Químico”, Juli sigue elevando la vara y "busca que la gente vea una Juli real, sin tanto montaje por detrás". También mencionó en sus redes sociales que en "Químico" exploró el género Jersey mezclado con trap, lo que considera una propuesta interesante para la industria latina. Para componer esta canción, se aferró al sentimiento de encontrar a alguien con quien la química es tan fuerte que no se puede disimular. Con su frase “la forma en que me entendés, sos psíquico”, se refiere a que la otra persona sabe lo que uno está pensando con solo mirarlo. Y así es como Juli le regala un himno a todas las personas que están experimentando este sentimiento. En lo que respecta al videoclip de "Químico", el mismo fue filmado durante su visita a España, junto al filmmaker Juani Iannicelli. El video muestra un resumen de distintos momentos de esa experiencia, incluyendo tomas filmadas en el estudio en Madrid, que reflejan lo que siente al crear música para su audiencia. “Químico”, el nuevo tema de Juli Martorell ya está disponible en todas las plataformas listo para romperla.